趣味を通して感じる癒し

アート・ファーマーがトランペット1本でスタンダード曲を歌い上げる構成。共演者のトミー・フラナガンはビル・エヴァンスとも共演歴があり、叙情性の高いサポートが絶妙です。全編に渡り、リリカルで繊細な美しさが光るジャズの真髄が詰まっています。

現代でも“癒しのジャズ”として親しまれている理由は、まさにその人間味あふれる演奏にあります。1960年8月24・25日にニューヨークで録音されたこの作品『Blues Moods（ブルース・ムーズ）』は、ブルー・ミッチェルがワン・ホーン・スタイルで録音した代表作です。

今回ご紹介するのは、早逝の天才トランぺッター、ブッカー・リトルが残した生涯唯一のワンホーン・アルバム《Booker Little》。その抒情性と叙述的な音の流れは、「趣味としてのジャズ」を愛するすべての人に深い癒しと発見をもたらしてくれることでしょう。

紐差教会は1929年に竣工されたカトリック教会で、建築家・鉄川与助によるロマネスク様式の外観が特徴的です。内部に一歩足を踏み入れると、アーチの連なりとステンドグラスの神秘的な光、そして鉄川氏らしい花模様の意匠が空間を彩ります。

北欧のクラシカルな雰囲気とMJQのスタイルは非常に相性が良く、その場の空気感と聴衆の集中力が音に反映されているのが本作の魅力です。ライヴ録音でありながら、まるでスタジオ録音のような緻密さと完成度の高さが際立ちます。

『Open Sesame +2』は、ジャズの中でも特に“聴きやすさ”と“感情表現の豊かさ”が際立った作品です。夜の静けさに溶け込むようなサウンド、ふとした瞬間に心を掴むメロディ。趣味としてのジャズ入門にも、長年聴いてきたファンにも心地よい癒しを提供してくれます。

本作は、ブルーノートでの作品と並ぶ、彼の代表的名盤。特筆すべきは、共演者の豪華さです。ジョージ・デュヴィヴィエ（b）とマックス・ローチ（ds）という、当時の最高峰とも言えるリズム・セクションを従え、クラークがその真価を発揮しています。

本作は、クラシック・ギターの技法をジャズに取り入れたことで独自の音楽スタイルを確立したバードの芸術的な表現力を存分に発揮したアルバムです。シンプルなギター・トリオ編成ながら、スタンダード曲やオリジナル曲を通して、深みのあるサウンドと独特のスウィング感を感じることができます。

福岡市美術館に隣接する大濠公園の西庭には、イタリアの彫刻家ジャコモ・マンズーの作品「恋人たちのオブジェ」が、美しく佇んでいます。この作品は訪れる人々の心を和ませ、深い感動を与える優雅な佇まいが魅力です。今回の水彩画104作目では、夏の青々とした木々・・・

ジョー・スタッフォード（Jo Stafford, 1917-2008）は、アメリカのポピュラー音楽とジャズの世界で長年にわたり活躍した名歌手です。彼女はもともと トミー・ドーシー楽団 の専属シンガーとして名を馳せ、その後ポップスとジャズの両分野で成功を収めました。

本作では、フラーならではのリリカルなトロンボーンに加え、デビュー間もないフレディ・ハバード（トランペット）の力強いプレイ、ユセフ・ラティーフのテナー＆フルートによるスピリチュアルな響きが融合し、独特の世界観を作り上げています。

心癒される大濠公園の静寂な瞬間を切り取った作品 2023年9月10日、まだ朝の澄んだ空気が広がる午前9時18分。大濠公園のボートハウスは、開館準備の静かなひと時を迎えていました。エンジン付きのボートが静かに水面を進み、白鳥ボートがハウスへと運ばれていく前の準備の様子が、穏やかな波紋と共に美しく広がるシーン。