マイルス・デイビス『マイルストーンズ』が紡ぐジャズの黄金時代：全曲解説とアーティストの魅力

時代背景：ジャズが進化した1950年代後半

1950年代後半、ジャズは大きな転換期を迎えました。バップ（Bebop）の複雑なハーモニーから、より簡潔で感情的なアプローチを求める動きが生まれ、モード・ジャズ（Modal Jazz）が台頭しました。

この変革を象徴するのが、1958年に録音されたマイルス・デイビスの『マイルストーンズ』です。本作は、その後のジャズ史に決定的な影響を与えた「モード手法」の確立を示す重要な作品となりました。

『マイルストーンズ』は、マイルス・デイビスを中心に、ジャズ界の伝説的プレイヤーが集結した作品です。このアルバムに参加したメンバーは以下の通りです：

マイルス・デイビス（トランペット）
圧倒的なリーダーシップでジャズのスタイルを次々と革新。彼のクールな演奏スタイルがアルバム全体を貫いています。

キャノンボール・アダレイ（アルトサックス）
ブルースの深い影響を感じさせるソウルフルなプレイで、アルバムにエネルギーを与えています。

ジョン・コルトレーン（テナーサックス）
後にジャズの巨人となるコルトレーンが、ここでも自由な即興演奏を披露。

レッド・ガーランド（ピアノ）
スウィング感のあるバッキングが印象的。特に「ビリー・ボーイ」のピアノ演奏は圧巻です。

ポール・チェンバース（ベース）
深みのあるベースラインで全体を支える名手。

フィリー・ジョー・ジョーンズ（ドラムス）
ダイナミックでスリリングなリズムを提供。アルバム全体のテンポ感を牽引します。

『マイルストーンズ』は全9曲が収録されており、その中でも特に注目すべき楽曲とその魅力を以下に解説します。

1. ドクター・ジャックル
アップテンポなバップナンバー。メンバー全員の技術力が光る、力強いパフォーマンスです。

2. シッズ・アヘッド
ブルースの要素を感じさせる楽曲で、アドリブの妙技が楽しめます。キャノンボールとコルトレーンの掛け合いが秀逸。

3. トゥー・ベース・ヒット
スウィング感のあるナンバーで、ベースラインの巧みな展開が印象的。

4. マイルストーンズ
本作のタイトル曲であり、モード手法が試みられた記念碑的楽曲。非常に簡潔なコード進行の中で、各プレイヤーが自由な即興演奏を展開します。モード・ジャズの原点ともいえる一曲です。

5. ビリー・ボーイ
ピアニスト、レッド・ガーランドによるソロピアノ曲。軽快なアレンジで親しみやすいナンバーです。

6. ストレイト, ノー・チェイサー
セロニアス・モンクの名曲を大胆にアレンジした楽曲。スウィング感と即興演奏の緊張感が魅力。

7–9. ボーナストラック（別テイク）
アルバムには、3曲の別テイクがボーナストラックとして収録されています。これらのトラックでは、同じ楽曲でも異なるアプローチや即興演奏の違いを楽しむことができます。

特に、「マイルストーンズ」の別テイクは、モード・ジャズの可能性をさらに深掘りした試みが感じられ、聞き比べが楽しい内容となっています。

このアルバムは、コード進行に縛られず自由に展開するモード・ジャズの概念を初めて本格的に提示した作品です。特にタイトル曲「マイルストーンズ」はその象徴であり、後の『カインド・オブ・ブルー』へと続くマイルスの音楽的探求の出発点となりました。

黄金期のメンバーが織りなすアンサンブルは、まさに奇跡的なバランス。全員が一流のプレイヤーでありながら、それぞれが独自の個性を発揮しています。

1958年という録音環境を考えると、驚くべきクオリティを誇ります。リマスター版やSACD化によって、よりクリアなサウンドで楽しめるのも魅力のひとつです。

『マイルストーンズ』は、ジャズ初心者から玄人まで幅広い層に愛されるアルバムです。その理由は、自由で革新的なサウンドと、時代を超えた普遍的な美しさにあります。このアルバムを聴くことで、ジャズが持つ深い癒しと刺激を感じることができるでしょう。

癒しの時間を提供する趣味として、この名盤をぜひ手に取ってみてはいかがでしょうか？

下記URLはYouTubeにMiles Davis – Milestones (Official Audio)が上がっていましたので貼らせて頂きました。
https://www.youtube.com/watch?v=k94zDsJ-JMU

これから、徐々にステレオ録音（1958年前後～）、ハードバップ時代のアルバムのご紹介になってきますのでお楽しみに・・・